죄송하지만, 그 기사의 내용을 볼 수가 없습니다. 대신, 강해찬 작가의 개인전 에 대해 주어진 정보를 바탕으로 블로그 글을 작성해 보겠습니다.

빛과 감각의 흐름: 강해찬 개인전

2025년 여름, UNAW 갤러리는 강해찬 작가의 개인전 을 통해 관람객들에게 새로운 감각의 여정을 제안합니다. 강해찬 작가는 이번 전시를 통해 지난 3년간 이어온 회화 작업의 흐름과 진화를 선보이며, 그만의 독특한 회화적 언어로 시간과 공간의 감각적 경계를 탐구합니다.

자연의 연작적 시: 감각의 층위 포착

강해찬 작가는 공기 중의 습기, 빛의 농도, 여름밤의 대기 등 일상의 어떤 특정 순간에 스며든 감각적 요소들을 포착합니다. 그의 작품은 눈에 보이는 풍경이라기보다는 그 순간의 공기, 온도, 그리고 빛의 섬세한 결을 투명하게 겹쳐낸 감각적 풍경으로 구성됩니다. 작품 속에서 회화는 그 자체로 감각의 구조로 작동하며 우리가 보편적으로 인식하지 못했던 비가시적 감각을 불러일으킵니다.

인터피어런스 물감: 감각의 유동성을 빚다

강해찬의 작품에서 주목할 만한 요소는 그의 인터피어런스 물감 사용입니다. 이 물감은 각도에 따라 색채와 광택이 변화하며, 회화 속 유동성을 강조합니다. 이 광학적 불안정성은 그의 작업이 단순히 고정된 이미지가 아닌, 끊임없는 감각의 전이를 기록한 풍경임을 일깨워 줍니다.

감각으로의 초대: 감각의 경계를 넘어서

강해찬 작가는 비물질적 요소인 대기, 온기, 빛의 흐름을 회화로 구현합니다. 이는 회화가 어떻게 비가시적 감각과 조우하는지를 실험하며, 관람자들에게 감각의 변조를 통해 개인적 시간을 마주하게 하는 정서적 여백을 제공합니다. 은 이러한 감각의 밀도를 실험하는 자리로서, 관람객들에게 자신만의 기억 속 감각을 조용히 환기시키는 경험을 선사합니다.

2015년 7월 3일부터 8월 23일까지 열리는 강해찬 작가의 이번 전시는 회화가 재현이 아닌 체험의 매개가 되는 순간을 탐색하는 숨막히는 여정이 될 것입니다. 감각의 층위를 따라 변화하는 시간과 공간의 이야기가 UNAW 갤러리에서 펼쳐질 예정입니다. 작가의 작품을 감상하며 감각의 깊은 여운을 느껴보세요.

For our English-speaking readers, the Flowing Moonlight exhibition by Haechan Kang at UNAW Gallery offers a sensory expedition through layers of perception and atmospheric shifts. Kang's innovative use of interference pigments and his focus on immaterial qualities like moisture and warmth transform conventional landscape painting into a medium of emotional resonance. Experience this poetic journey from July 3 to August 23, 2025, and explore your own inner landscapes through Kang's evocative work.

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