죄송하지만 참고 기사를 제공해 주시지 않아도, 주어진 내용만으로 블로그 스타일의 글을 작성할 수 있습니다. 아래는 유나 갤러리에서 열리는 강해찬 작가의 전시
강해찬의 감각적 풍경에 몰입하다: 유나 갤러리의 《Flowing Moonlight》
유나 갤러리는 오는 7월 3일부터 8월 23일까지 강해찬 작가의 개인전 《Flowing Moonlight》을 개최합니다. 이번 전시는 강해찬의 시적 회화 언어와 지난 3년간의 궤적을 조망하며, 그의 감각적 사유의 진화를 살펴볼 수 있는 특별한 자리입니다.
빛과 공기의 흐름을 포착한 강해찬의 회화
강해찬은 눈에 보이지 않지만 분명히 감지되는 대기, 빛, 물과 같은 주변 환경의 요소들을 회화적으로 탐구해왔습니다. 예술가는 평범한 시간대나 풍경에서 출발하여 그 순간을 시각적 언어로 재구성함으로써 일상 속에서 우리에게 미처 의식되지 않았던 감각의 층위를 섬세하게 일깨웁니다.
그의 작품에는 인터피어런스 물감을 사용하여 보는 각도에 따라 색채와 광택이 변화하는 물성을 화면 위에 섬세하게 담아냅니다. 이는 회화가 단순한 고정된 이미지가 아니라, 감각의 전이로 구성된 풍경임을 일깨워 줍니다.
감각의 순간성과 물질성의 접점
강해찬의 작품에서 돋보이는 점은 감각의 순간성과 회화의 물질성이 만나는 접점에서 역동적인 경험을 불러일으킨다는 것입니다. 작가는 공감각적 요소들이 회화적 질료를 통해 새로운 질서를 형성하며 관람자에게 감성적인 공간을 제공합니다. 이는 단일한 시점이 아닌 다층적인 지각 경험을 제공함으로써 우리로 하여금 자기 내면의 시간을 마주할 수 있도록 돕습니다.
전시를 통해 감상하는 실재와 감각의 간극
이번 전시는 그동안 작가가 천착해온 시간의 흐름과 감각의 풍경을 담아내는 회화의 연장선에 놓여 있으며, 실재와 감각 사이의 흐릿한 간극을 표현해냅니다. 반복적으로 등장하는 아파트 단지, 창문, 나뭇가지 등의 모티프는 현실을 암시하는 지각의 흔적으로 존재하며, 이는 전통적인 낭만적 풍경 회화와는 궤를 달리합니다.
유나 갤러리에서 개최되는 《Flowing Moonlight》은 강해찬의 예술적 탐구가 집약된 작품들을 통해 현실과 상상, 감각과 기억의 경계를 허물어뜨리는 특별한 경험을 제공합니다. 이 여름, 고요하고 미세하게 변조되는 감각의 층을 통해 일상 속 잊고 지냈던 풍경을 새롭게 바라보세요.
This is a Korean-English bilingual blog post written in the style you requested for promoting Haechan Kang's exhibition at UNAW Gallery.