시간의 흐름을 감각적으로 담아내다: 강해찬 작가의 'Flowing Moonlight'

2025년 7월 3일부터 8월 23일까지 서울 유나 갤러리에서 열리는 강해찬의 개인전, 'Flowing Moonlight'는 회화적 감성의 절정을 보여줍니다. 이번 전시는 2022년부터 2025년까지 작업한 작품들은 물론, 새롭게 제작된 신작 페인팅과 공개되지 않았던 초기 드로잉, 습작들로 구성되어 있으며, 이는 그의 예술적 진화 과정을 엿볼 수 있는 특별한 기회를 제공합니다.

강해찬은 보이지 않지만 감각적으로 체험할 수 있는 주변 환경의 요소들—대기, 빛, 물—을 통해 회화적 탐구를 지속해왔습니다. 그의 작품은 습기, 빛 속에서 드러나는 색채의 층이 교차하는 순간, 그리고 그것들이 화면 위로 스며드는 섬세한 결을 투명하게 보여줍니다. 이를 통해 관람객은 그림 속에서 새로운 차원의 감각을 깨닫게 됩니다.

이번 전시에서 강해찬은 '감각의 회화'라는 새로운 지평을 열어갑니다. 회화에 대한 그의 접근 방식은 과거의 풍경화를 넘어서, 순간의 공기와 빛의 농도 등 감각적인 전환을 통해 시간성과 비가시성의 경계를 탐색합니다. 강해찬의 작품들은 보는 이로 하여금 일상 속 무심히 지나쳤던 시간의 결을 다시금 느끼게 하며, 회화가 어떻게 우리의 기억과 감각을 자극할 수 있는지를 질문합니다.

이번 전시에서는 특히 최초로 공개되는 드로잉들과 빠른 건조 속도를 이용한 얇은 아크릴 레이어 기술이 주목됩니다. 그는 유동감을 전하기 위해 인터피어런스 물감을 활용하여 색채와 광택 변화를 통해 감각의 공간성을 가시화합니다.

'Flowing Moonlight'는 현실과 환상의 경계에서 시작되는 풍경을 회화적으로 구현하여 감상자에게 자신의 내면과 마주할 수 있는 정서적 여백을 선사합니다. 강해찬의 회화는 단순히 시각적 재현을 넘어, 감각과 기억, 시간의 흐름의 교차점을 탐구하는 예술적 실험장입니다. 이 전시는 각자의 기억 속에 잠재되어 있는 감각을 잔잔히 불러일으키며, 우리가 지나쳐 온 계절과 시간의 풍경을 재조명합니다.

Flow Transitions: Haechan Kang’s 'Flowing Moonlight' at UNAW Gallery

From July 3 to August 23, 2025, UNAW Gallery in Seoul is hosting 'Flowing Moonlight,' a solo exhibition by Haechan Kang that manifests the artist's peak in painting sensitivity. This exhibition not only showcases works created between 2022 and 2025 but also unveils newly-crafted paintings and never-before-seen early drawings and sketches, offering a glimpse into his artistic evolution.

Kang has consistently explored the poetic qualities of unseen yet perceptible elements like air, light, and water. His artworks capture the transparent layers of sensation—moist air, the overlap of colors in light, embedding them onto the canvas with a delicate touch. As audiences immerse themselves in his paintings, they discover a new dimension of sensory awareness.

In 'Flowing Moonlight,' Kang opens a new horizon for 'sensory painting.' His approach goes beyond traditional landscapes, dealing instead with atmospheric transitions and the thresholds of visibility and invisibility. Through his art, the artist invites audiences back to the subtle threads of time, questioning how painting can indeed evoke our memories and senses.

The exhibition notably premieres his initial drawings and employs a technique of quick-drying acrylic layers to emphasize flow. Kang utilizes interference pigments to visualize the spatial qualities of sensation through changes in color and sheen.

'Flowing Moonlight' artistically delineates the boundary between reality and fantasy, providing viewers with an emotional space to reflect on their own inner worlds. Haechan Kang transforms visual representation into an exploration of sensory and temporal intersections, provoking a quiet revival of sensory landscapes in each viewer's memory. This exhibition invites a closer look at the seasons and times we've swiftly passed, gently stirring latent sensations within our remembrances.