유나 갤러리의 특별 전시: 강해찬 작가의
세계 현대미술의 다양한 조류 속에서 유나 갤러리는 강해찬 작가의 개인전
전시에서는 2022년부터 2025년까지 강해찬 작가가 작업한 회화 작품 31점과 신작들이 소개됩니다. 그의 작품은 대기, 빛, 물과 같은 주변 환경의 섬세한 변화를 포착하며, 보이지 않는 세계를 화폭 위에 드러냅니다. ‘감각의 회화’라는 특성을 지닌 그의 작품은 공기 중의 습기나 여름밤의 눅눅한 공기를 포착하여, 이를 시각적 언어로 재구성합니다.
강해찬의 작품은 단순한 대상의 재현을 넘어, 일상 속 순간들의 감각을 다시금 깨닫게 합니다. 그의 작품 속 인터피어런스 물감의 사용은 보는 각도에 따라 변화하는 색채와 광택을 통해 회화가 고정된 이미지가 아니라 살아있는 감각의 전이가 되어야 함을 일깨웁니다. 이는 회화가 단순한 장식품이 아닌, 감정과 기억의 층위를 탐구할 수 있는 통로임을 나타냅니다.
이번 전시 제목인 ‘Flowing Moonlight’는 빛의 유연한 흐름과 전환하는 순간들이 가진 아름다움을 탐구하는 강해찬의 회화적 접근을 직접적으로 반영합니다. 강해찬 작가의 회화는 시공간의 경계를 넘어선 다양한 감각적 여운을 담아내며, 관람객들에게 내면의 정서적 여백을 선사할 것입니다.
At UNAW Gallery, a sensorial exploration awaits through Haechan Kang’s Flowing Moonlight, a solo exhibition that runs from July 3rd to August 23rd. In this remarkable showcase, Kang transcends the traditional bounds of visual representation, offering a fresh perspective on how painting can encapsulate the subtleties of sensation and atmosphere.
The exhibition collects 31 paintings produced from 2022 to 2025, along with new works that highlight Kang's unique approach to capturing the delicate shifts in light, air, and the unseen elements of our environment. His work transforms what might be overlooked—the moisture in the air, the heavy atmosphere of a summer night—into vivid, painterly language.
Instead of depicting fixed scenes, Kang’s paintings invite viewers to perceive fleeting sensory experiences. His use of interference pigments, which change hue and sheen with the viewer's perspective, serves as a reminder that painting must embody a living shift of sensation rather than remain static.
Flowing Moonlight, as an exhibition title, reflects Kang's engagement with the fluid passage of light and transitional beauty between realms. Kang's artistic exploration will guide visitors through a sensory landscape beyond the confines of time and place, inviting them to find an emotional pause within their own introspective spaces.