Title: 감각과 시간의 흐름: 유나 갤러리에서 강해찬의 《Flowing Moonlight》 전시를 만나다
유나 갤러리는 2025년 7월 3일부터 8월 23일까지 강해찬 작가의 개인전 《Flowing Moonlight》을 개최합니다. 이번 전시는 2022년부터 2025년까지 작가가 작업해온 회화 작품 31점과 더불어, 개인전을 위해 새롭게 제작한 신작 페인팅 및 처음 선보이는 초기 드로잉과 습작들이 함께 소개됩니다. 강해찬은 보이지 않지만 분명히 존재하며 감각적으로 체험되는 대기, 빛, 물 등을 회화적으로 탐구해 왔습니다.
강해찬의 작품은 마치 우리의 일상에서 무심코 지나쳤던 순간들을 새로운 시각으로 바라보게 합니다. 그의 작업은 특정 장소가 아니라 특정 순간의 공기, 온도, 빛의 농도를 담고 있으며, 그 순간의 공감을 시각적으로 재구성합니다. 이는 마치 진흙 속에 숨겨진 보물을 찾는 "머드라킹(Mudlarking)"과 같습니다. 보이는 것은 없지만, 그 안에 숨겨진 진짜 보석을 찾아내는 과정이죠.
이번 전시에서 주목할 만한 점은 강해찬이 인터피어런스 물감을 활용하여, 보이는 각도에 따라 색채와 광택이 변화하는 화면을 구현했다는 것입니다. 이 기술은 회화가 고정된 이미지가 아닌 감각의 전이로 구성된 풍경임을 상기시킵니다. 이러한 접근 방식은 우리에게 회화가 단순히 보는 것이 아니라 느끼는 것이라는 것을 깨닫게 합니다.
강해찬의 작품에서 반복적으로 등장하는 아파트 단지, 창문, 나뭇가지, 실루엣 등은 현실을 암시하면서도 개인적인 기억과 감각의 잔재로 작동합니다. 이는 전통적인 풍경화와는 다른 차원의 감각을 탐구하는 것입니다. 그의 작업은 감각과 기억, 그리고 현실 사이의 정서적 밀도를 회화적으로 실현하며, 관람자에게는 자기 내면의 시간과 마주할 수 있는 정서적 여백을 제공합니다.
《Flowing Moonlight》 전시는 강해찬이 탐구해온 시간의 흐름과 감각의 풍경을 담아내는 회화의 연장선상에 놓여 있습니다. 마치 하나의 장면이 아닌 하나의 순간을 건네듯, 각자의 기억 속에 잠재한 감각을 조용히 환기시킵니다. 이번 여름, 유나 갤러리에서 강해찬의 시적이고 감각적인 회화 세계에 빠져보세요.
Title: The Flow of Sensation and Time: Discover Haechan Kang's Flowing Moonlight at UNAW GALLERY
UNAW GALLERY presents the solo exhibition Flowing Moonlight by Haechan Kang from July 3 to August 23, 2025. This exhibition features 31 paintings created by the artist between 2022 and 2025, alongside new works and previously unseen early drawings and sketches. Kang has been artistically exploring elements like air, light, and water, which aren't visible but are sensorially felt.
Kang's works invite us to look at the unnoticed moments of everyday life from a new perspective. His practice captures not specific locations, but the ambiance of a moment—the density of air, the temperature, and the light, similarly to "mudlarking," where enthusiasts seek hidden treasures in mud. Just as mudlarkers find real gems hidden within, Kang reveals the beauty in fleeting sensations.
A highlight of this exhibition is Kang's use of interference pigments, which create surfaces that change color and sheen depending on the viewer's angle. This reminds us that painting is not a static image but a landscape composed of transitions in sensation. This approach highlights that art is not only about seeing but also about feeling.
Recurring elements in Kang's work—such as apartment complexes, windows, branches, and silhouettes—suggest reality while functioning as residues of personal memory and perception. This explores a dimension distinct from traditional landscape painting, delving into the intersections of perception, memory, and reality. His paintings embody the emotional density that exists between sensation and memory, offering viewers an emotional space to confront their inner time.
Flowing Moonlight is an extension of Kang's exploration of the flow of time and the landscape of sensation. The exhibition offers not a scene but a moment, quietly evoking latent memories. Immerse yourself in Kang's poetic and sensorial world at UNAW GALLERY this summer.