유나 갤러리에서 여름밤과 겨울 저녁의 감각적 흐름을 탐구하는 강해찬 작가의 개인전, 《Flowing Moonlight》을 소개합니다. 이번 전시는 2025년 7월 3일부터 8월 23일까지 진행되며, 2022년부터 2025년까지 작가가 작업해온 주요 작품들과 신작 페인팅, 초기 드로잉과 습작들이 함께 소개될 예정입니다. 강해찬 작가는 물, 공기, 빛과 같은 비물질적인 요소들을 회화적으로 탐구하며, 일상 속에서 우연히 마주한 순간들의 감각을 시각적 언어로 재구성해왔습니다.

강해찬의 작품은 회화의 경계를 넘어 감각적 상호작용의 공간을 형성합니다. 이는 보는 이로 하여금 자신만의 감각적 경험을 이끌어 내고, 자신의 내면과 자연의 흐름을 다시금 살펴보게 합니다. 작가의 화면에 자리한 것은 특정한 장소가 아니라 특정한 순간의 공기, 온도, 빛의 농도입니다. 그는 이런 감각적 전환을 통해 여름밤의 눅진한 대기에서부터 겨울 저녁의 서늘한 흔적에 이르기까지 가시성과 비가시성 사이의 긴장을 탐색합니다.

이 과정에서 강해찬은 시각적 재현보다 체험적 감흥을 중시하며, 그 순간의 이미지를 불투명한 물감의 층으로 덧입혀 나갑니다. 특히 그가 사용한 인터피어런스 물감은 보는 각도에 따라 색채와 광택이 변화하여, 회화가 고정된 이미지가 아니라 감각의 전이로 구성된 풍경이라는 것을 상기시킵니다.

이번 전시는 그의 시간의 흐름과 감각의 풍경을 포착하는 작업의 연장선에 놓여 있으며, 회화가 비가시적 감각과 어떻게 만나는지를 실험하는 자리입니다. 강해찬의 작품은 보는 이로 하여금 지나쳐 온 계절과 시간의 풍경을 다시 바라보게 하며, 각자의 기억 속에 잠재한 감각을 조용히 환기시킵니다.

UNAW GALLERY presents Flowing Moonlight, a solo exhibition by artist Haechan Kang, set to illuminate the poetic textures of summer nights and winter evenings through a captivating exploration of light, air, and time. This compelling showcase runs from July 3 to August 23, 2025, featuring a curated selection of 31 paintings developed between 2022 and 2025 alongside new pieces and debut drawings.

Kang intervenes in the tradition of landscape painting, not by depicting known places, but by capturing ephemeral sensory phenomena—humidity, temperature, the subtle play of light. Through his practiced application of interference pigments, which shift in color and sheen as viewers change position, Kang envisions his canvases as fluid structures. These shifting surfaces mirror the transient emotions and memories they evoke, inviting audiences to experience not a static image, but a multi-layered sensory journey.

In Flowing Moonlight, Kang's work extends beyond mere visualization or narration. It forms a nuanced perceptual field, urging viewers to delve into the delicate interactions of light and rhythm, inspiring a reconnection with one's internal perceptions and the natural progression of time. His paintings act as quiet recordings of sensory moments, leading us back to explore overlooked thresholds of everyday life, encouraging an appreciation for the interstitial, the fleeting, and the unseen subtleties of our daily existence.