물론입니다. 아래는 유나 갤러리에서 전시 중인 강해찬 작가의 개인전 에 대한 블로그 글입니다.

Flowing Moonlight: 강해찬의 감각적 회화 탐험

유나 갤러리는 2025년 7월 3일부터 8월 23일까지 독보적인 회화 작품으로 주목받는 강해찬 작가의 개인전 을 개최합니다. 이번 전시는 강해찬이 지난 3년간 매혹적으로 탐구해온 회화 작품 31점을 비롯해, 이번 전시를 위해 새로 제작된 신작과 처음 공개되는 초기 드로잉 및 습작을 선보입니다.

강해찬의 작업은 보이지 않지만 분명히 존재하는 대기, 빛, 물과 같은 주변 환경의 요소들을 화면 위에 감각적으로 포착합니다. 그의 회화는 흔히 볼 수 있는 풍경을 초월해, 특정한 시간대나 그 순간에만 존재하는 공기의 질감, 온도, 그리고 빛의 농도를 시각적 언어로 변모시킵니다. 이번 전시를 통해 우리는 여름밤의 눅진한 대기에서부터 겨울 저녁의 서늘한 공기에 이르는 감각적 전환의 여정을 감상할 수 있습니다.

강해찬의 회화에서 가장 흥미로운 점 중 하나는 인터피어런스 물감을 활용하여 각도에 따라 색채와 광택이 변화하는 작품들을 통해 관람자로 하여금 색다른 지각 경험을 유도한다는 것입니다. 그의 작품은 단순히 고정된 이미지를 보여주는 것이 아니라, 경험과 감각의 흐름을 담아내는 장으로 작동합니다. 이는 단일한 시점이 아닌 다층적인 지각 경험을 불러일으켜 관람객을 작품 속으로 깊이 끌어들입니다.

드러나는 것이 아닌 사라져가는 것에 주목하는 이번 전시는, 회화가 어떻게 비가시적 감각과 조우하는지를 실험하며, 관람자로 하여금 전시 공간에서 무엇이 실재이고 무엇이 허상인지 성찰하게 합니다. 익숙하지만 미세하게 변조되는 감각의 층을 따라, 관람객은 피상적으로 지나친 시간과 공간을 조용히 되돌아보게 됩니다.

이렇게 강해찬은 회화라는 틀을 넘어 일상에서 무심코 지나쳤던, 그러나 결코 무시할 수 없는 감각의 레이어를 조명하고 있습니다. 그의 작품을 통해 우리는 일상에서 경험하는 감정과 기억에 대한 새로운 장을 열어 볼 수 있으며, 자신의 내면과 조우할 수 있는 기회를 얻게 됩니다.

여름밤과 겨울 저녁의 미묘한 조화를 느껴보고 싶다면, 이번 전시를 놓치지 마세요.

Flowing Moonlight: A Sensory Exploration by Haechan Kang

UNAW GALLERY presents an immersive solo exhibition by artist Haechan Kang, titled Flowing Moonlight, from July 3 to August 23, 2025. This exhibition showcases 31 paintings created over the last three years, along with new works and never-before-seen early drawings and sketches.

Kang's work delves into the unseen yet palpable elements of our environment such as air, light, and water. Instead of merely depicting landscapes, his paintings capture the texture of moments—the humidity in the air, the thickness of light, and the ephemeral beauty lost between dusk and dawn. This exhibition invites us to explore the sensory shifts from the humid airs of summer nights to the crisp air of winter evenings.

What sets Kang’s paintings apart is his use of interference pigments, which change color and sheen depending on the viewer’s perspective, thus evoking a dynamic visual experience. His works function as spaces of experience and sensation, rather than confined images, encouraging a multi-layered perceptual journey.

This exhibition focuses on what fades rather than what appears, exploring how painting can bridge the gap between the visible and the ephemeral. It invites viewers to ponder what is real and what is illusory, encouraging a quiet reflection on time and space silently passing by.

In exploring these subtle layers of sensation, Kang transcends the boundaries of traditional painting to illuminate a deeper understanding of emotional and perceptual experience. His practice opens new pathways to engage with our own emotions and memories within the everyday.

For those intrigued by the graceful interplay of summer nights and winter evenings, Flowing Moonlight is an exhibition not to be missed.